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    Question d'oral

    Qu’est-ce que l’« absurde » au théâtre: un thème (le non-sens) ou une forme (langage, scène) ?

    Réponse d'oral

    L’absurde au théâtre est à la fois un thème, celui du non-sens de l’existence, et une forme qui bouleverse le langage et la scène. Mais sa force vient surtout du fait qu’il ne se contente pas de parler du non-sens : il le fait vivre au spectateur. L’action n’avance plus vraiment, les personnages se comprennent mal et les situations se répètent. Contrairement à une tragédie classique, où le conflit conduit vers un dénouement, ce théâtre laisse souvent l’attente sans réponse.
    Dans En attendant Godot de Samuel Beckett, créée en 1953 à Paris, Vladimir et Estragon attendent un personnage qui ne vient jamais. Ils parlent, se disputent, envisagent de partir, mais restent là. L’attente est donc un thème, mais elle devient aussi la forme dramatique : le public attend avec eux une arrivée qui donnerait un sens à l’action. Chez Ionesco, dans La Cantatrice chauve, créée en 1950, les conversations tournent à vide. Les phrases toutes faites et les contradictions révèlent un langage en panne : parler ne garantit plus de communiquer.
    L’absurde n’est donc pas simplement une histoire bizarre ou une absence de logique. C’est une manière très construite de montrer que nos habitudes, nos paroles et nos certitudes peuvent perdre leur évidence. Les silences, les gestes et les répétitions comptent autant que les mots. Le rire lui-même devient inquiétant, parce que ces personnages nous ressemblent. Reste alors à se demander si ce théâtre détruit le sens ou nous pousse à en chercher autrement.