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Question d'oral
Analysez l'importance du concept de "double énonciation".
Réponse d'oral
La double énonciation est essentielle au théâtre : elle permet à une parole de s’adresser à la fois aux personnages sur scène et au public dans la salle. Le spectateur n’est donc pas un simple témoin. Il reçoit des informations, comprend des intentions et découvre parfois ce qu’un personnage ignore. Ce décalage donne au dialogue une force particulière : une phrase banale pour celui qui l’entend sur scène peut devenir drôle, inquiétante ou révélatrice pour le public.Ce mécanisme crée notamment l’ironie dramatique : le spectateur en sait davantage que certains personnages. Dans Tartuffe de Molière, créé dans une première version en 1664, Elmire fait cacher son mari Orgon sous une table pour lui révéler l’hypocrisie de Tartuffe. Lorsqu’elle parle à ce dernier, ses paroles doivent aussi faire comprendre à Orgon ce qui se passe. Le public, qui connaît le piège, saisit tous ces niveaux de communication. Il attend avec impatience la réaction du mari. La double énonciation nourrit ainsi le comique, mais aussi la tension de la scène.Elle joue enfin un rôle décisif dans le passage de l’écrit à la représentation. Une intonation, un silence ou un regard peuvent rendre perceptible un sens que la lecture laisse seulement deviner. Le metteur en scène et les acteurs choisissent donc comment établir cette complicité avec la salle. Ce principe rappelle que le théâtre ne repose pas seulement sur ce qui est dit, mais sur la manière dont chacun le reçoit. Jusqu’où une mise en scène peut-elle transformer notre compréhension des mêmes paroles ?
Autres questions
1.En quoi le texte de théâtre se distingue-t-il fondamentalement d'un texte romanesque ?2.Le metteur en scène est-il un serviteur ou un rival de l'auteur ?3.Faut-il suivre les didascalies à la lettre ?4.La notion de "trahison" du texte par la mise en scène est-elle pertinente ?5.Comment le rôle du texte a-t-il évolué dans l'histoire du théâtre ?
