Retour à la fiche
Question d'oral
En quoi la création du Louvre transforme-t-elle le statut de l'œuvre d'art ?
Réponse d'oral
La création du Louvre en 1793 transforme le statut de l’œuvre d’art : de possession royale, aristocratique ou religieuse, elle devient un patrimoine national, accessible au public et destiné à son éducation. Inauguré le 10 août 1793, le Muséum central des arts incarne une ambition révolutionnaire : les chefs-d’œuvre ne doivent plus être réservés à quelques privilégiés. Ils appartiennent désormais à une histoire commune que les citoyens peuvent découvrir. Le tableau n’est plus seulement un signe de richesse ou un objet de dévotion : il devient un bien à conserver et à transmettre.Cette transformation change aussi notre manière de regarder. Au musée, une œuvre est souvent séparée du lieu et de la fonction pour lesquels elle avait été créée. Un retable, conçu pour accompagner la prière dans une église, est désormais admiré pour ses couleurs, sa composition ou sa place dans l’histoire de la peinture. L’œuvre acquiert ainsi une valeur d’exposition. Le classement par écoles et par époques invite à comparer les artistes. Le musée apprend à voir, mais il impose également des choix : exposer certaines œuvres, c’est les désigner comme importantes.Enfin, le Louvre devient une instance de reconnaissance artistique. L’entrée au musée consacre une œuvre et peut renforcer la réputation de son auteur, donc influencer la valeur de ses autres productions sur le marché. L’art devient à la fois objet de contemplation, témoignage historique et bien susceptible d’être évalué financièrement. Reste alors une question : le musée révèle-t-il les chefs-d’œuvre, ou contribue-t-il aussi à les fabriquer ?
Autres questions
2.Le marché de l'art libère-t-il ou asservit-il l'artiste ?3.Peut-on dire que le critique d'art a remplacé le mécène au XIXe siècle ?4.La distinction entre "grand art" et "art décoratif" est-elle une conséquence de l'émergence du musée ?5."L'art est ce qui se vend le plus cher" : que vous inspire cette provocation au regard de l'histoire du marché de l'art ?